管他，管他天下千万事,闲来轻笑两三声
作者丨樊玮 邹萍 编辑丨李童
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今天我们讲透纳。
威廉·透纳（1775年-1851年）
英国学院派画家
西方艺术史上最杰出的风景画家
我相信，没有人会不被透纳的画震惊。
那些鬼斧神工的自然神境、那些前所未见的绚烂色彩、那些只会出现在梦里的奇妙幻境，以及那些映天的烈火与席卷而来的巨浪，每一寸画面都让你无处可躲，瞬间暴击。
他的画，就是具有让观看者瞬间平静并获得幸福感的神秘能量。
透纳《被拖去解体的战舰“无畏”号》
1838年
90.7×121.6cm
英国国家美术馆
如《被拖去解体的战舰“无畏”号》中，画面被一分为二：右侧阳光、云彩和大海流光溢彩；左侧深色小船牵引着战舰“无畏号”，船影清晰显现在被夕阳染红的天空上。红色霞光铺天盖地，似一团烈火被困在云海深处。画面对光线反射精妙入微的刻画让人过目难忘。
透纳《暴风雨后的早晨》
1840-1845年
32.6×54.4cm
威尔士国家博物馆
《暴风雨后的早晨》里，金黄色光线自内向外照射出来，几乎铺满整幅画面。这份生命力与力量的象征让透纳如痴如醉、神魂颠倒。他无拘无束的在画布上泼洒着黄色颜料，用画笔描绘出苍穹、浓云、雾霭和垂悬于翻涌海浪之上的太阳，目眩神迷，光彩夺目。
但我们也一定要知道：透纳的画里，不只有美。
透纳出生在大航海时代，去世于蒸汽时代。他所生活的时代里，科学带来了前所未有的创造精神，这场探索生命本质的革新是一次伟大的跨越。或许，处于这些重大事件中心的透纳的初衷不过是想看看：奔驰的火车和冒出的黑烟结合在一起是什么画面，但却无意间营造出了超越时代的艺术风貌，并为后继印象派的崛起奠定了关键基础。
一个新的艺术世界就这样诞生了。
透纳《暴风雪——汽船驶离港口》
1842年
91.4×212.9cm
泰特不列颠美术馆
《暴风雪——汽船驶离港口》的璀璨动人心魄。海军蓝、黑色和白色的洒脱笔触合成一股漩涡急流，旋风疾驰。中央的帆船天旋地转，即将被海浪吞噬，几乎看不见船身。画面幻化为一片云烟雾霭，白沫和飞雪混淆难辨，海天藉此合二为一。
透纳《雨、蒸汽和速度——西部大铁路》
1844年
91×121.8cm
英国国家美术馆
《雨、蒸汽和速度——西部大铁路》的美学撼动人心。透纳对色彩的运用实在是得心应手，紫色、白色、蓝色等冷色调和赭石色相互叠加渲染，火车头在黑暗中仿佛被一股粗暴的力量驱动着向前，配合激昂的情感、闪动的光线和画面结构间的联动，技巧和自然就这样实现了完美融合。
能够真正立足艺术史的大师，绝不仅只会止步于“美”。某种超越生理感官的震撼才具备超越时空直抵人心的终极力量。
威廉·透纳（1775年-1851年）
英国学院派画家
西方艺术史上最杰出的风景画家
1775年4月23日，透纳出生于科文加登的梅顿莱因，自幼艺能出众。他的父亲是个理发师，十分看重儿子的天赋，终身积极鼓励和支持他。在这份坚强后盾的庇护下，透纳先是师从地形学画家兼雕刻师托马斯·马尔顿学习透视法，14岁时被皇家艺术学院录取，26岁因成就突出，被英国皇家美术学院破格接纳为最年轻的会员。
透纳《海上渔夫》
1796年
91.4×122.2cm
英国泰特美术馆
其实，他21岁创作的《海上渔夫》已经足够惊艳。这幅描绘夜间海洋的油画整体虽然遵循着传统的光影处理和视觉构图，这体现了透纳对经典的认真学习。但画面上船只自然摇曳和水波荡漾展露出的自然主义特色和剧烈漩涡结构的迹象，都让“透纳式”艺术风格端倪初现。
透纳《加来码头》
1803年
172×240cm
英国国家美术馆
同样描绘海洋的《加来码头》则大大强化了这一特色。画面上，大海波涛汹涌，酝酿着暴风雨的浓云俯瞰着整个画面，阳光试图突出重围，光线努力触及白帆。漩涡状的海浪上，一艘满载乘客的英国跨海峡渡轮正驶近港口，围绕它的法国小型渔船正准备驶向大海。逼真的涌浪、阵阵狂风和冰冷刺骨的感觉齐齐透过画作迎面扑来，观者如临其境，身心同感。
威廉·透纳是谁？
为何说他的画会让人有种平静幸福之感？
他最具代表性的作品有哪些呢？
管他(管他天下千万事,闲来轻笑两三声)