工艺美术考研(工艺美术考研考什么科目)

工艺美术考研,工艺美术考研考什么科目

距离2023考研还有 343

想与国内顶尖教授坐而论道吗?

想与高智商高情商的高手过招吗?

想成为未来行业巨擘吗?

想通过7月夏令营、9月保研、12月考研直通硕士吗?

无论是夏令营、保研还是考研

都离不开一个硬核的竞争:

作品集

作品集成为多少人的拦路虎

作品集阻碍了多少人前进的步伐

作品集成为进入硕士门槛的一个关键要素

而因为疫情 在线上复试面试中

相较之前几年

导师组更加注重学生的作品集质量

针对作品集中的设计作品进行反复提问

很多同学都会在作品集比拼环节处于劣势

为了解决你的后顾之忧

为了全面提高广大考生的设计能力

为了让你万无一失直通清华

水木致尚这就教你如何制作一份完美的

工艺美术专业作品集

作品集是什么?

作品集的重要性?

WHAT IS THE PORTFOLIO?

THE IMPORTANCE OF A PORTFOLIO.

【为什么需要作品集】无论是清华美院复试面试、找导师、还是找工作、实习、申请出国,都需要作品集。一次性做好,一劳永逸,不仅仅是为了考研,对于本专业同学而言,需要整合一下自己本科四年的作品,取优舍劣,排版制作装订,对于跨专业同学而言,需要从头开始,调整思路,需要你掌握一定的软件技能,具备一定的设计素养,做一本符合老师审美的作品集~

【作品集的重要性】能代表你设计能力、专业素养和技能、审美认知、个人特长、综合素质等个性特点,是导师直观感受一个学生素质的直接载体,优秀的作品集让导师眼前一亮,普通的作品集会让导师觉得索然无味……导师希望招收的是高分数+设计能力突出的同学,而非应试型选手……

【作品集主要包括】少量优秀手绘作品,本科优秀设计作品,毕业设计(已毕业),社会实践作品,比赛获奖作品(国内、国际均可),项目展示……

【作品集的数量与质量】无关乎数量多少,质量一定要高,够专业……尤其是跨专业同学,一定要提早准备……切勿等到出复试名单在准备,到时可能手忙脚乱;本专业的同学也要未雨绸缪,提早准备,争取让自己的作品集脱颖而出……

【作品集主题、内在逻辑、素材展示】不要试图东北乱炖,妄想把所有东西展示给老师,老师想看到的只是你的最高水准,不是你的全部……

【特立独行的版面布局,新颖的排版】切勿模版化,统一化……作品集的封面、目录、色调、布局、装订、材质、尺寸大小都要推敲,按照留学作品集的标准要求自己!

【完整的设计思路展示】切勿只展示结果,老师想看到你的设计潜质!

【借鉴经验】可以借鉴前人经验,但不能挪用甚至抄袭

【学术性】以学术性探讨为主,切记过分商业化,商业作品尽量少放

如何制作工艺美术作品集

HOW TO MAKE PORTFOLIO

01

作品筛选

制作复试作品集的目的主要是给面试的教师们展现个人以往的专业能力以及作品面貌,因此,大家尽量选择一些自己觉得较为成熟的作品,因为作品集的准备不在于作品内容的多少,更在于作品的质量,有些不够好的作品也许会影响整个作品集的整体呈现效果,所以大家前期最好做好严谨的作品筛选工作。

对于大家基本会有的:手绘作品、雕塑作品、漆艺作品、纤维作品、综合材料作品、金属作品、玻璃作品、平面设计作品、摄影作品等,大家可以根据自己所学专业的情况,按着作品的材料、工艺做一个逻辑划分。

如果是跨专业的学生没有所考专业的作品也无妨,就把本专业的优秀作品逐一呈现出来就好,作品集里主要呈现的信息是学生的艺术感悟能力、制作能力、艺术创新能力等。作品集的阅读顺序安排可以按着时间轴来划分,逐一展现学生的学习经历及专业成绩,这样也可以让面试教授们了解到学生个人的艺术成长脉络。

02

作品图

如果条件允许,大家还是将自己的作品仔细的拍照,因为即使作品实物做的再出色,也需要用照片来呈现,所以作品照片的质量大家需要自己严格把控一下。

03

关于数量

个人作品集页数在20-50页左右为佳,根据个人作品的数量来自行安排。通常面试的教授为5-8人,所以作品集的数量准备可以依据个人的经济能力准备2-4本即可。

04

关于排版

作品集排版的顺序:封面、目录、个人介绍、、作品图配文字、封底。

作品集的排版还是以简洁为主,白背景+作品图+简明的作品文字介绍就可以,太过花哨的作品集会有碍于自己作品的呈现效果。

·目录的制作可以很好的划分出整个作品集的内容信息。

·每一页只呈现一张作品图为佳,在作品图的旁边配有作品说明即可。

·如果是一件作品的多种呈现,也可以放在一个版面内。

·同一系列作品的图可以放在一个版面内。

·作品的整体图和细节图可以分别排版。

·作品的设计图、实物图、展览图可以逐一呈现。

作品集制作建议

DESIGN SUGGESTION

1.在美学和功能性之间折衷

理想的产品设计是一个结合了有用的功能和积极的美学。我们通常会在设计开始想让自己的产品表现得更有设计感一点,可能会使产品变得不必要的使用困难/性能不佳/对目标受众来说过于昂贵。有时候为了更好的使用,我们必须牺牲掉一些设计感

2.规范产品的数据

虽然我们的作品集更多的在与设计思路,但是如果在不严格的技术规范的基础上工作,我们的成品往往会不符合实际期望。记住这句话:“再问一百次总比重做一百次好”

3.杜绝抄袭/侵犯知识产权

这主要涉及产品的视觉组件。仔细确保我们的设计不会意外(或有意)借用其他项目中易于识别的想法。它不仅意味着你的项目在导师眼中是个完全失败的作品,而且还影响你的个人信誉

4.每一个项目里都应该有反馈

反馈大致可以分为两个方面:一是设计过程中,二是完成整个项目后

设计过程中,以调研为例,面对大量的数据和前人的理论,我们得到的结论是如何,得到怎样的反馈,这个反馈如何左右我们的决定,该反馈渗透在每一个环节。换句话说,输入之后需要有输出,我们的“输出”是什么?

完成项目后的反馈更像是“反思”,回顾整个流程:学到了什么?如果再做一遍,会怎么做?会有哪些改变和提升?因为现在还是在一个学习的过程,导师需要看到学生对进步的渴望。

5.版面

“简洁清晰”的排版有助于导师跟着你的思路阅读。作品集排版的意义,是为了向读者介绍这个项目的设计,就好像我们看一本小说,要有起因经过结果,这才能保持一个故事的完整性,同样,在排版的时候我们也需要保持一个项目的完整性。

除此之外,我们还需要考虑的是可读性。在排版的时候应以图片为主,文字为辅,张弛有度。进行加粗、斜体、变换字体颜色以及改变字体字号等方式可以增加版面的可读性。

6.图片的质量要高,尤其是成品图的拍摄

毕竟现在大多都是线上复试,导师无法真实地审视设计成品,只能借图片理解,那我们就要让图片或者渲染图尽可能专业,有感染力。好的拍摄可以为作品大大加分,同时,不理想的呈现也有可能让原本不错的设计大打折扣。需要思考怎样可以让观众读懂你的设计,比如将作品放到特定的场景或者拍摄一组用户使用图。这都是要根据具体情况细细考量的。

7.细节把控

细节是表现我们的用心程度的,体现在方方面面。比如文字的使用,在很大程度上能够提升作品集整体视觉效果。从字体的大小、粗细可以清楚地表达出不同的信息层级,字体的形状、类型可以展示出不同的设计情感……这些都会影响可读性

导师建议

SUPERVISOR ADVICE

彻底研究你的目标群体和研究方向。为了尽可能准确地确定产品未来设计的方向,请仔细研究产品所针对的对象(不要忽略用户研究步骤)。像你的目标用户一样思考,以同样的方式行事

不要害怕犯错。相反,导师很高兴看到你在设计过程中发现并解决错误。如果你总是拖延问题或完全错过它们,只解决我们擅长的任务,你很可能不得不重做结果

最大限度地计划你的预算。永远不要低估可能的支出——通常,这些支出高于计划。否则,你就有可能只完成项目的一部分,如果你的项目和设计成品非常完美,但是造价高昂很难实现,那么也没有多大的生产意义

如果想得到一个真正独特又很实用的设计,就必须联系生产制造方面的专业人士。否则,即使从实践的角度来看,我们的想法在理论上看起来很酷,在视觉上很有吸引力,但它也有可能无法满足目标受众的期望(即,我们在一个不可行的产品上花费了大量的时间和金钱)

作品集是帮我们赢得offer和通知书的的,而不是拿来给设计制造厂商看的,导师们通常不会花多少时间去看我们作品集。连标题都不会花时间去阅读更何况大段落的文字描述。实际上,审核一本作品集最重要的两点就是
1.作品有没有视觉美感和冲击力
2.整体的设计理念和想法

水木致尚作品集展示

PORTFOLIO SHOW

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